Conţinut

• Teatrul lui Dionysus
• Skene
• seturi
• efecte

Convențiile teatrului grecesc antic au fost complet diferite de cele ale teatrului modern. Împreună cu folosirea oțelurilor între scene și măștile stilizate care ascundeau complet fețele actorilor, grecii antice folosiseră de asemenea un spațiu de reprezentare diferit de ceea ce fac astăzi companiile de teatru. Teatrul grec a făcut parte dintr-un mare festival cultural în celebrarea zeului Dionysus; pentru aceasta, a fost făcută o reprezentare într-un spațiu destinat atât închinării cât și acționării.

Acest amfiteatru din Atena are un design similar cu Teatrul lui Dionysus (Jupiterimages / liquidlibrary / Getty Images)

Teatrul lui Dionysus

Piesele grecești vechi au fost reprezentate într-un amfiteatru numit Teatrul lui Dionysus. Acest spațiu a fost folosit exclusiv pentru ceremoniile religioase care au sărbătorit și onorat Dionysus, printre care reprezentări teatrale. Zona de scenă a fost numită orchestra, care a însemnat "locul de dans" și a constat dintr-un cerc cu un diametru de 20 de metri. În centrul orchestrei era un timbru, altarul pentru zeu. În jurul orchestrei în trei direcții a fost teatrul sau "locul în care se vede". Teatrul era o pantă acoperită cu bănci pentru public, cu spațiu pentru aproximativ 15.000 de persoane.

Teatrul are suficiente bănci de piatră pentru a locui 15.000 de spectatori (Jupiterimages / Photos.com / Getty Images)

Skene

Partea din spate a orchestrei, partea care nu se afla în fața teatrului, adăpostea scena (sau "coliba"). Scena a fost o incintă de 30 de metri, folosită inițial ca dressing pentru actori. Odată cu dezvoltarea artei teatrale, ea a fost folosită din ce în ce mai mult ca un fundal. Skene a avut trei uși pentru orchestră; marginile sale se aplecau înainte în orchestra și arătau aripi. Între aceste aripi a fost ridicată o treaptă folosită ca un nivel al doilea nivel.

Ruinele unor amfiteatre grecești sunt încă în picioare (Creatas / Creatas / Getty Images)

seturi

Teatrul lui Dionysus a fost prea mare pentru scenarii realiste sau pentru multe elemente de recuzită: nu ar fi văzute de public. Cele mai vechi piese grecești erau aproape de ritualuri religioase, nu de teatru, și probabil că nu aveau peisaje. Când scenariile au început să fie folosite, reprezentau locații cunoscute pe care publicul se aștepta să le vadă în bucăți, cum ar fi palatele, pădurile și templele. Acestea au fost ridicate la ușile scanerei.

Detaliile unui scenariu realist ar fi imposibil de văzut în Teatrul lui Dionysus (Ethan Miller / Imagini Getty Images / Getty Images)

efecte

Piesele grecești antice necesită anumite efecte speciale, cum ar fi personaje zburătoare și zei venind pe pământ. Pentru aceasta, grecii au folosit o macara, plasata pe partea de sus a skenê, pentru a ridica actorii cand era necesar. Caii și carurile au mers, de asemenea, pe scenă împreună cu protagonistul prima dată când a intrat, ca un semnal către public că acesta era eroul. Pentru acțiunile care nu au putut fi interpretate în mod realist, cum ar fi Oedipul, care-și rupe propriul ochi, actorii ar fi părăsit scena, s-ar duce la scena și ar lăsa ușa deschisă în spatele lor. Acest lucru le-a permis vocii să călătorească către public, deoarece ei au păstrat acțiunea în sine.