Care sunt diferențele dintre arta evului mediu și cea a Renașterii?

Autor: Roger Morrison
Data Creației: 25 Septembrie 2021
Data Actualizării: 7 Mai 2024
Anonim
Educația plastică; cl. VI, "Arta Evului Mediu  Arta Bizantină  Arta Romanică  Arta Gotică"
Video: Educația plastică; cl. VI, "Arta Evului Mediu Arta Bizantină Arta Romanică Arta Gotică"

Conţinut

Arta Evului Mediu, din 500 d.Hr. până o parte a secolului al XV-lea, a crescut din influențe din Imperiul Roman și din iconografia Bisericii Catolice, în timp ce artiștii din Renașterea europeană, care a avut loc între secolele al XV-lea și al XVII-lea, și-au găsit inspirația în texte. Grecii clasici au redescoperit din poezie, filozofie, matematică și arta antichității. Cu artiștii care nu mai trag idei în principal din biserică, Renașterea a văzut trecerea de la artă la un stil care a încercat să imite natura.

Perspectiva liniară

Revenirea antichității clasice a adus cu sine o nouă apreciere pentru matematică și utilizarea ei în artă. Perspectiva liniară, un sistem matematic care creează iluzia spațiului și a distanței pe o suprafață plană, a devenit o tehnică tipică Renașterii, potrivit unui articol din Muzeul American de Știință. A luat naștere în Florența, Italia, la începutul secolului al XV-lea și a fost diseminată prin scrierile arhitectului și scriitorului Leon Battista Alberti.


Stiluri medievale

Diferite stiluri de artă au apărut de-a lungul mileniului care a cuprins Evul Mediu: Antichitatea târzie, romanicul și goticul sunt câteva dintre perioadele acestor stiluri. Primul a durat până în secolul al IX-lea, a modelat stilul artiștilor romani timpurii și a dat locul artei romanice care era un amestec de stiluri islamice germane și romane, potrivit Karen Carr, profesor asociat de istorie la Universitatea de Stat din Portland. Arta gotică, un precursor al artei renascentiste, a început să se impună în secolul al XII-lea și a prezentat un accent pe fundaluri și mulțimi în picturi, precum și o creștere a emoției vizibile în sculpturi.

Arta Renașterii

Accentul a fost pus pe descrieri realiste ale figurilor și obiectelor din artă în timpul Renașterii, potrivit Christopher Witcombe, profesor de istorie a artei la Colegiul Sweet Briar. Acest lucru contrastează cu formele și reprezentările formale, rigide ale creaturilor imaginare utilizate în arta perioadei romanice a Evului Mediu. De asemenea, arta a devenit mai ușor de creat și diseminat în timpul Renașterii. Presa a făcut posibil ca cărțile, care în anii precedenți trebuiau realizate manual, să se răspândească în toată Europa și să inspire pe cei care nu fuseseră expuși anterior ideilor lucrărilor.


Artistul

Biserica a fost, în general, patronul artei comandat în Evul Mediu, dar în timpul Renașterii, indivizii bogați au început să-și sponsorizeze propriile opere private. Patronii Renașterii doreau o muncă care să reflecte renașterea culturală a antichității clasice. Artiștii au oferit consumatorilor ceea ce doreau, iar stilurile din Evul Mediu au început să se estompeze, potrivit Witcombe. Artiștii au început să se separe de clasa meșterilor în timpul Renașterii, susținând că utilizarea științei și a matematicii în artă le-a sporit importanța și prestigiul.

Ete frutrant ă peli rufele doar pentru a decoperi că ceva roșu -a infiltrat în haine și le-a pătat complet cu vopea. Poate fi dificil ă readuceți îmbrăcămintea în culorile ale originale...

Ochiul uman conține tije și conuri enibile la roșu, verde și albatru. Deoarece ochiul ete atât de enibil la acete culori pecifice, culorile primare precum albatrul pot avea un număr mare de nuanț...

Recomandat Pentru Tine