Conţinut
Actorii din comediile Greciei antice trebuiau să reprezinte personaje - unii nu erau umani, cum ar fi viespi sau chiar nori - care erau clar diferențiați de public. Principala metodă pentru a face acest lucru a fost folosirea măștilor și a costumelor, folosite de actorii din corul de teatru. Acest lucru sa schimbat odată cu epoca și piesa în cauză, dar a jucat totuși un rol în comediile Greciei antice.
Forma hainelor
Hainele erau în mod natural prostești și destul de diferite de hainele mai elaborate și serioase purtate de actori în piesele tragice. În piesele din Comedia greacă veche, actorii purtau deghizări pe tot corpul, cu perne pe piept și stomac. Deoarece actorii erau toți bărbați, cei care jucau roluri masculine purtau un falus de bumbac în zona inghinală, care devenea erectă sau flască. Actorii care jucau femei purtau pantofi cu toc înalt. Actorii Noii Comedii Grecești purtau haine similare, dar fără căptușeală.
Semnificațiile hainelor
Pe lângă faptul că a ajutat publicul să distingă genul personajelor, hainele au implicat spectatorilor mai multe detalii despre anumite personaje. Îmbrăcămintea ceremonială a sugerat că personajul era preot, de exemplu, în timp ce alte îmbrăcăminte ar putea indica cât de bogat sau sărac ar putea fi personajul sau ce a făcut pentru a se întreține.
Mască formele
Măștile folosite în comediile Greciei antice aveau aspectul grotesc, uneori parodând trăsăturile oamenilor pe care spectatorii le-ar putea recunoaște. De obicei, o mască avea un zâmbet sau un aspect ciudat, spre deosebire de trăsăturile mai serioase găsite în măștile tragediei. În alte comedii ulterioare, au fost folosite măști mai naturale. Aceste măști erau realizate din diverse materiale, cum ar fi combinații de pânză și pastă de făină, sau erau uneori din lemn.
Funcțiile măștii
La fel ca hainele, măștile indicau tipul de personaj pe care îl juca actorul, stabilind personalitatea, emoția și genul. O indicație clară a trăsăturilor și rolului personajului, masca avea un scop special în sensul că permite chiar și celor mai îndepărtați spectatori ai scenei să perceapă fiecare personaj, deoarece putea fi văzut cu ușurință de la distanță. Măștile au fost realizate cu trăsături exagerate și, de asemenea, au ajutat la amplificarea vocii actorului, astfel încât spectatorii mai îndepărtați să poată auzi dialogul piesei. Pe măsură ce actorii jucau două roluri în același timp, masca a devenit o piesă care i-a permis actorului să schimbe identitățile cu ușurință.
